另类艺术家任思鸿《日再日》个展闭幕

近日任思鸿《日再日》个展在百利得展厅落下帷幕。此次《日再日》展览的空间不是美术馆或者画廊，而是在百得利4s店的三层展厅，非常不同于其他展览的空间，但也正是这样一种不规则的空间，与白盒子空间的不同形成了与任思鸿作品间的对话，如此次《日再日》展览的策展人批评家王林所讲：“任思鸿的作品没有一定的范式也与主流的艺术产生差异，并且当代艺术在这样的空间恰好体现了当代艺术介入人们生活的特点。”

任思鸿《日再日》展览作品《大卫》，铸铜，2014年

这次《日再日》展览是艺术家任思鸿在93年中央美院画廊举办个人作品展时隔21年后，第二次在北京举办自己的个展。在过去这二十余年间，任思鸿先生经历了个人艺术绘画创作生涯中的圆明园时期、通州时期；尔后亦经历了企业形象策划的商业活动时期；2005年，任思鸿先生开始潜心雕塑创作，并将艺术触角延伸到装置、影像等各种媒介手段；近年，任思鸿重启绘画创作，多年的艺术经历、不同的人生时期以及相互交织的意识沉淀，将艺术创作推向更新亦更丰富的层次。

任思鸿《日再日》展览作品《驴和虎》，玻璃钢，2014年

任思鸿的作品形态和表达方式极为丰富，从卡通演绎到表现主义，从具体到抽象，创作方式自由而又独具个人风格，从不受思潮、形态、样式、媒材的局限。而其创作的自由度和独特性，又使之成为中国当代艺术中最有个体精神、最具自我意识的艺术家之一。任思鸿的作品具有很强的身体政治性，往往以可爱、幸福之感来消解政治话语及其意识形态的空洞与庄严，揭示耐人寻味又发人深省的历史记忆。其创作智慧与天赋，凭借随机应变的艺术直觉，常常从悠然与调侃、活泼与轻松的艺术形象中自然透出，让人深感惊奇与意外。

任思鸿是中国当代艺术中最具活力也最为坦诚的艺术家，他不断出新出奇的创作经历与艺术作品，对于从样式化走向市场化并再也化不回来的当代艺术江湖而言，确属另类，同时亦是一个让人充满期待的例外。